Cambia outfit, ambientazione, prodotto o persona nel tuo video.

No, e sì. Riffkit non ricarica mai la clip originale: il tuo video è un nuovo render, anche se la grafica piatta della fonte (cartelli, sticker) può passare nel video. Adapt tiene la struttura (l’hook, il ritmo, i beat) e costruisce riprese nuove attorno alla tua storia, al tuo prodotto e al tuo personaggio, quindi nessuna immagine girata dell’originale finisce nel tuo video. Quando Riffkit ha la musica della fonte come traccia a sé, Adapt tiene quella BGM per impostazione predefinita: la musica fa parte del motivo per cui il video ha vinto, e il nuovo video ne segue i beat. I diritti sulla traccia restano al suo titolare, quindi verifica di poterla usare dove pubblichi. Swap rifà il render delle inquadrature stesse dell’originale, ne tiene i tempi e l’audio ovunque non cambi una voce, e cambia ciò che indichi tu, quindi usalo sui tuoi video o su un template; i diritti su musica, voci e persone dei template non sono liberati. Don’t copy. Riff.

Adapt quando il video vincente è di qualcun altro, o quando vuoi una storia nuova: tiene la formula e genera riprese nuove attorno al tuo prodotto. Swap quando il video è tuo o viene da un template e ti piacciono le sue inquadrature così come sono: camera, tagli e tempi restano, e tu cambi l’outfit, la persona, l’ambientazione, il prodotto o l’intero stile descrivendolo a parole. Entrambi si pagano al secondo, ciascuno con la sua tariffa, mostrata prima del render.

Sì, è proprio quello che fa Swap. Carica il tuo video o scegli un template, poi indica cosa cambia: descrivi in una frase il nuovo outfit o la nuova ambientazione, oppure scegli un personaggio che prenda il posto della persona in scena. Inquadrature, tagli e tempi restano dove sono nell’originale, e lo stesso vale per l’audio ovunque non cambi una voce (su Seedance 2.5 e MiniMax H3, una persona nuova che parla in camera riceve di default una voce nuova). Vedi il prezzo prima del render. I piccoli dettagli possono variare, quindi guarda il risultato prima di pubblicarlo.

Sì: i video fatti con l’AI girano sia come post organici sia come ads a pagamento su entrambe le piattaforme. L’unico requisito: se un video mostra persone realistiche generate dall’AI, al caricamento va contrassegnato con l’etichetta AI integrata della piattaforma. Ogni inquadratura di un riff è generata da zero, quindi passa la stessa revisione pubblicitaria di qualsiasi altra creatività. Se la sua colonna sonora viene dalla traccia di un video di partenza, tenuta o ricreata, verifica di poter usare quella traccia nelle ads.

Sì. I riff escono in 9:16 di default e si pubblicano in modo nativo su TikTok, Instagram Reels e YouTube Shorts; in fase di generazione puoi anche scegliere 1:1, 4:5, 3:4 o i formati orizzontali. Per partire da un Reel o uno Short, carica il file video; l’inserimento tramite link supporta gli URL di TikTok.

Sì. Puoi fare il reframe di qualsiasi video finito in 3:4, 1:1 o 4:5 per il Feed e altri posizionamenti: fotogrammi quasi identici, cambia solo l’inquadratura. Ogni formato è un render a sé, conteggiato al secondo alla tariffa di reframe indicata nella pagina Prezzi.

Sì, è proprio il punto. Aggiungi l’immagine del tuo prodotto, che sia un oggetto fisico o una schermata della tua app, e Riffkit la intreccia nella storia che la formula richiede, invece di appiccicarla addosso a un avatar stock generico. Il percorso emotivo vincente viene ricostruito attorno a ciò che vendi davvero.

Un personaggio coerente che definisci tu, e può essere anche tu. Carica una foto di riferimento, il tuo viso o qualsiasi avatar ti piaccia, scrivi una persona, e quello stesso personaggio recita in ogni riff, così il canale mantiene un volto e una voce riconoscibili. Preferisci non gestire un personaggio? La modalità Auto ne sceglie uno per te. In Swap, il personaggio che scegli prende il posto della persona in scena; se non ne scegli nessuno, resta la persona del tuo video di partenza.

Crea un personaggio in Riffkit: carica una foto (funziona meglio un’unica immagine con un primo piano del viso accanto a una foto a figura intera, ma basta anche una foto frontale nitida), descrivi la sua persona in poche righe e, se vuoi che abbia una voce sua, aggiungi un campione vocale da 4 a 15 secondi. Poi sceglilo per ogni video. Swap lo inserisce in un video che hai già, Adapt racconta la sua storia sui beat di un video vincente e la modalità creazione genera un video nuovo da un’idea, così lo stesso volto accompagna ogni post. I nostri account TikTok con personaggi digitali funzionano così: dei 1.504 video AI che abbiamo monitorato, il migliore ha superato 1,5 milioni di visualizzazioni.

Sì. Aggiungi a un personaggio un breve campione vocale (da 4 a 15 secondi di parlato pulito) e, quando usi Adapt o crei un video, quel personaggio parlerà con la tua voce: è così che un account personal brand mantiene un’unica voce riconoscibile in ogni video e in ogni lingua in cui pubblichi.

Blocca lo stesso personaggio e lo stesso prodotto tra un riff e l’altro e la serie mantiene un volto, una voce e un cast riconoscibili, mentre le riprese di ogni video vengono generate da zero. Abbastanza coerente da leggersi come un unico canale, abbastanza varia da non ripetersi.

Sì, ed è il modo più veloce per scoprire chi compra davvero. Crea un personaggio per ogni pubblico che vuoi testare (un runner, una neomamma, qualcuno che combatte la stanchezza) e abbina a ciascuno una direzione creativa che parli alle ragioni d’acquisto di quell’acquirente. Fai il riff della stessa formula vincente su tutti e ottieni un batch di test per angle di pubblico in un pomeriggio, dove la via tradizionale significa reclutare un nuovo creator per ogni pubblico, qualche settimana l’uno. Un personaggio per un canale coerente, tanti personaggi per il testing: stesso sistema di personaggi, due mestieri.

Sì. Riffkit genera in modo nativo in 10 lingue: inglese, spagnolo, portoghese, indonesiano, tedesco, francese, italiano, giapponese, coreano e cinese mandarino. Ogni output viene generato direttamente nella lingua scelta, con fraseggio naturale, i font giusti e sottotitoli allineati all’audio parlato. Vera localizzazione, non un sottotitolo tradotto sovrapposto.

Sì, i sottotitoli sono impressi nel video e seguono il voiceover, così le parole arrivano insieme all’audio invece di andare alla deriva come succede di solito con i sottotitoli automatici.

Sì. Riffkit si installa come skill che il tuo assistente AI può usare: lo colleghi una volta, poi dici al tuo agente di fare un riff e lui guida l’intera pipeline per te. Stesso motore e stesso output pronto da pubblicare dell’app.

Sì. Guida ogni riff con una direzione creativa, cambia prodotto o personaggio, o rilancia con un nuovo angle. E siccome un riff si paga al secondo, non al budget di un nuovo shooting, mettere a punto la versione che vuoi è veloce ed economico: rigeneri finché non è giusta, invece di aspettare giorni per una revisione.

Quanti ne vuoi: la formula è riutilizzabile. Rifai il riff della stessa fonte con direzioni creative, prodotti o personaggi diversi, e ogni esecuzione genera riprese nuove: una struttura validata diventa un batch di video tutti diversi, non la stessa clip esportata dieci volte.

Allora scrivine uno da zero: descrivi la scena, le battute e il ritmo, e Riffkit genera un video originale con il tuo prodotto e il tuo personaggio, senza bisogno di una fonte. La maggior parte delle persone parte comunque da un video già validato, perché è quello che toglie l’incognita dai primi tre secondi. La modalità creazione serve per le scene che nessun video esistente copre: un angle specifico da testare questa settimana, un momento del prodotto che nessuno ha ancora filmato.

Di default, parti da un riff. Cominciare da un video che ha già vinto significa che hook e ritmo sono stati validati dal mercato prima che tu spenda un centesimo: è il motivo per cui i tuoi primi tre secondi smettono di essere una scommessa. Crea da zero quando nessun video esistente copre ciò che ti serve: un angle pubblicitario specifico da testare questa settimana, un momento del prodotto che nessuno ha filmato, o una scena che hai già sceneggiato. La creazione ti lascia anche fissare la durata esatta, da 4 a 45 secondi, o lasciarla scegliere al modello in base alla tua direzione: conta parecchio quando devi riempire un posizionamento pubblicitario preciso.

Con i dettagli. Quando crei da zero, la direzione creativa è l’unica fonte del tuo script, quindi un brief vago produce un video vago. Nomina la scena e chi c’è dentro, cosa dicono i sottotitoli, le battute, il ritmo, i vestiti e come il prodotto entra in scena. “Cucina al mattino, colazione ipocalorica, si apre con uno sbadiglio, il sottotitolo dice 300 kcal in 5 minuti” batte “fai un video di cibo sano” ogni volta. Quando invece fai un riff, la direzione è opzionale: il template porta già la struttura, la tua direzione la orienta soltanto.

Sì: tutto ciò che crei è tuo, da pubblicare, usare nelle ads e monetizzare, senza licenze extra né revenue share da parte nostra. Ciò che viene da qualcun altro non spetta a noi concederlo: la musica di un video di partenza (i diritti restano al suo titolare, quindi verifica di poterla usare dove pubblichi) e, in uno Swap, ciò che tiene dalla fonte, come la persona quando non scegli un personaggio, le voci che non cambiano, e musica, voci e persone di un template, i cui diritti non sono liberati.